（2015年10月）水杯、茶壺、湯匙、花盆……唾手可得的陶瓷製品，尋常到用時也未必多看一眼，更遑論會去思考其背後的珍貴之處。「你可知道，當你手上拿著一隻陶杯，代表背後已另有三隻在燒製過程中報銷犧牲了。」陶藝家鄭明輝（Reed）透過「地底泥」——陶土，探索日常生活中我們認定的所謂「穩定、重複、尋常」。

泥與風景

走進位於JCCAC L3-03單位的「自得窰」，四周放滿半製成的陶藝作品，撲面而來滿是土地的氣息，與外面的石屎森林形成強烈對比。訪問當天，Reed正密鑼緊鼓為他與Unit Gallery合作的個人陶藝作品展《景。地》作最後衝刺。

這一系列的陶瓷作品，風格簡樸但別具內涵：高樓從亂繩堆上架起、站在孤島似大腦上的人凝神遠望、大塊厚實的陶泥只一角開個小洞伸出兩條腿……「我們身處的城市表面穏定，生活看似無甚變化，但事實並非如此。我們往往只看景物的表象，而忽略背後隱藏的危機和脆弱本質。又因為自我和獨立思維，大家就算看著同一件事物，每人內心所見的景象其實都不相同。」Reed希望作品能激發大家從多角度和更深入地解讀生活和社會現象。

泥與藝術

陶藝技法雖然不斷重複相同的姿勢、動作、程序，日復日、年復年，但就如古希臘哲學家赫拉克里特斯說︰「你不可能第二次踏入相同的河裡」，因不但河一直在變，你也在變。可能這便是陶藝吸引之處。陶藝技法五花八門，除了學習拉坯和手塑成型（包括手捏、泥條、泥板成型和倒模等），還要懂得各類陶泥的特性，及了解各種地域風格和美學。「例如中國的青花青瓷很有代表性，韓國推崇梅瓶造型，而日本則以柴燒和樂燒為主。」

原本從事出版業的Reed，2002年參加「自得窰工作室」在火炭開辦的興趣班，師從知名陶藝家兼工作室創辦人陳錦成，後再深造取得主修陶藝的藝術學位，2008 進駐JCCAC為「自得窰」開設石硤尾工作室，一直全職兼顧創作、教學和管理。他鍾情拉坯與樂燒技法：「雖然拉來拉去都是圓形，但極具挑戰性；加上失敗率高，過程中危機四伏，技術性的突破為我帶來很大滿足感。而且動手做的時候，精神非常專注，感覺無可媲美。」他強調，創作陶藝時，技巧、體能與精神都必須「進入狀態」，而且涉及時間成本，只有不斷鑽研與探索，才能體會箇中樂趣。

泥與文明

陶藝文化源遠流長，中國製陶技藝更可追溯至公元前逾千年。遠祖發現石塊或地面低陷處能盛水，然後製造與之對應的器具；又發現黏土火燒後變堅固，就發明了器皿「杯」；及後杯和瓶更提升成具觀賞價值的藝術品。

就算簡單平凡如一隻杯，亦在提醒我們一切來之不易。人與物、人與人、人與自然就為著這尋常用具交織在一起，而智慧、歷史，以及對美的堅持與追求，亦託付於這塊「地底泥」承傳下去。

下載《JCCAC節目表》2015年10月號，按此　

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