節目 (2020-3-30)

透過探索水彩媒介,認識不同的技巧並深化表達現力;從創作導修中,探討內容的意義和形式的聯繫。加入真實展覽環節,讓作品透過展覽得以完成創作及交流過程,並且在舉辦展覽過程中吸收策劃,展示及宣傳的展覽技巧和知識。

 

時間:

星期三  (10:00am – 12:00pm. 2:30pm – 4:30 pm) 

星期四  (10:30am – 12:30pm)

逢星期六 (2:30pm – 4:30pm) 

地點:JCCAC賽馬會創意藝術中心6-07

對象:對繪畫有興趣人士

費用:$900(4課堂)

 

報名表:

https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfT9TZBLJrl13RH5WhwRQuQ3h-P1p9qcZC66sQ8BO7iGamtNg/viewform?usp=sf_link

 

或可親臨工作室報名 (JCCAC L607)

edward_cheung@yahoo.com

 

http://www.theblueprint.hk

 

BP11 網上水彩教學 Watercolor ONLINE

Lesson A Wed 2:30 - 4:30 
Lesson B Thu 2:30 - 4:30 
2 hour / lesson
HK$900 /4 lessons  


USD120 / 4 lessons

 

webpage: http://www.theblueprint.hk/STUDIO/COURSE_ke_cheng/COURSE_ke_cheng.html

youtube:

https://www.youtube.com/watch?v=qe8r1v3Ur1w&feature=youtu.be

 

透過探索塑膠彩媒介,認識不同的技巧並深化表達現力;從創作導修中,探討內容的意義和形式的聯繫。加入真實展覽環節,讓作品透過展覽得以完成創作及交流過程,並且在舉辦展覽過程中吸收策劃,展示及宣傳的展覽技巧和知識。

 

時間:逢星期四 Class (2:30pm – 4:30pm) 

地點:JCCAC賽馬會創意藝術中心6-07

對象:對繪畫有興趣人士

費用:$900/(4課堂)

 

報名表:

https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfT9TZBLJrl13RH5WhwRQuQ3h-P1p9qcZC66sQ8BO7iGamtNg/viewform?usp=sf_link

 

或可親臨工作室報名 (JCCAC L607)

edward_cheung@yahoo.com

 

課程簡介:
基本視覺語言運用,觀察及描繪技巧。
Class A 星期三(7:00pm – 9:00pm)  Class B 星期六(11:00am – 1:00pm) 
地點:JCCAC賽馬會創意藝術中心 L6-07
對象:對繪畫有興趣人士
費用:$700/4堂
 

 

BP09 兒童繪畫創作Children painting course

簡介:

提供一個兒童繪畫創作空間。讓小孩子發揮想像力,運用繪畫技巧表達自己。

時間:

A班:逢星期六(10:00am – 11:00am時段)

B班:逢星期四(4:30pm – 5:30pm時段)

地點:JCCAC賽馬會創意藝術中心6-07

費用:$500 / 4lesson (1hour / lesson)

 

 
課程簡介:
不同藝術媒介使用,如水彩,塑膠彩,油畫,混合媒介。
時間:Class A 星期三(7:00pm – 9:00pm)  Class B 星期六(11:00am – 1:00pm) 
地點:JCCAC賽馬會創意藝術中心6-07
對象:對繪畫有興趣人士
費用:$900/4堂

 

報名表:

https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfT9TZBLJrl13RH5WhwRQuQ3h-P1p9qcZC66sQ8BO7iGamtNg/viewform?usp=sf_link

 

或可親臨工作室報名 (JCCAC L607)

edward_cheung@yahoo.com

 

課程簡介:
不同時代的創作風格,實驗性探索,藝術創作。
地點:JCCAC賽馬會創意藝術中心 L6-07
對象:對繪畫有興趣人士
費用:$900/4堂

 

報名表:

https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfT9TZBLJrl13RH5WhwRQuQ3h-P1p9qcZC66sQ8BO7iGamtNg/viewform?usp=sf_link

 

或可親臨工作室報名 (JCCAC L607)

edward_cheung@yahoo.com

 

課程簡介:
本課程由基本繪畫技巧教授開始,到實際的壁畫創作,作品將定期於不同環境展出,讓學員對藝術創作有更大滿足感。
 
地點:JCCAC賽馬會創意藝術中心 L6-07
對象:歡迎團體參與合辦。
 

 

課程簡介:
透過晚上戶外寫生過程,感受光影微細的變化,
讓學員從黑夜戶外寫生中發掘創作樂趣。
地點:JCCAC賽馬會創意藝術中心 L6-07
費用:$900/4堂
 

 

日期:

15 / 7 - 31/ 12 /  2019;

1 - 30 / 11 / 2019 (Closed because of Social Incidence)

1 - 30 / 1- 3 / 2020

1 / 1 / 2020 - 15 / 3 / 2020 (Closed because of social incidence and pandemic) 因社會事件或武漢肺炎,本展覽現在暫停開放至另行通知為止。展覽15 / 3 / 2020 - 30 / 3 / 2020 不能延展下去,完全結束。不便之處,敬請原諒。 

 

時間:請預約參觀時間// 電話:9802 9440

地點:L7-12A

主辦單位:環境藝術館 / 林漢堅

 

f(漢碑碣摩崖刻石拓片展)= 書道 x 2
f(Stone Robbing of the Han Dynasty)= The Art of Calligraphy x 2
Exhibition| July 15 - Dec 31, 2019
MOST closes from Jul 24 to Aug 16, 2019 Jan 1-March 30, 2020 because of social incidence
MOST-JCCAC 30 Pak Tin Street, Shek Kip Mei-Hong Kong 

西漢
群臣上壽刻石 
祀三公山刻石 

東漢
熹平石經·公羊傳殘石
史晨 前·後碑 
曹全碑
禮器碑
張遷碑
孔宙碑 
三老諱字忌日刻記
何君閣道刻石
鞏縣四十九字本石洞文字題記
山東嘉祥武梁祠豫讓刺趙襄子畫像文字磚

座談 TALK| Translating Calligraphic Ideas: Contemporary Art Glocal and Beyond
(Sep or Dec tbc) Cancelled because of Social incidence / C-19 pandemic
空間 MOST
賽馬會創意藝術中心 JCCAC L7-12A
預約 Tel 9802-9440 (by appointment only bec of c-19)

 
出土資料所示,公元前200年西漢初期首都長安早有使用改造紙的紀錄,紙張後來由長安輾轉傳入朝鮮及越南,甚至走傳統絲路經阿拉伯人西傳至西班牙,可見自由經済下,絲路全方位的都不限一帶一路。這些資料除了可以糾正史書記載蔡倫造紙之說,也說明無論紙本或簡牘載體文化,在十二世紀前的西方仍未有主流位置。
 
東漢公元102年和帝年間,蔡倫(公元63-121)改造了紙的製作方法,上報和帝,民間普及紙的用途。東漢熹平4年(公元175年)蔡邕等碩儒書刻儒「儒典」於太學門外。可以相信,這中間的幾十年甚至300-400年,樹皮改造成紙張的方法已經在以洛陽長安為中心的西北民間社會流行使用。
 
熹平至光和間,儒家七種經典、史書己完成上刻石碑之上,多達46石,共26餘萬文字,碑石平均三米高,修正的經文可以正訂坊間今古文經各版本文字相異、有爭論的地方,方便考生在洛陽城南太學門外研究,便於考試。這是東漢「洛陽碑林」一早存在,比「西安碑林」更早的想法。
 
可以想像,石碑經文若用紙張拓印,也只是四十六張大紙。若用簡牘抄寫廿六多萬字,會費時失事、昂貴笨重、浪費空間收藏。
 
《後漢書》記:「及碑(一體石經)始立,其觀視及摹寫者,車乘日千餘輛,填塞街陌...。」史書不記拓印之術,可見歷史記載有遺留,如史記對秦兵車俑避而不談。始終社會上用毛筆摹寫經書的瘋狂學習狀況,可以大書特書,要研究的是文字紀錄是寫在笨重的竹簡上、紙上、定還是拓印在紙張上?一人記錄廿六萬字,要浪費多少竹樹?用紙,用筆抄快還是拓印快?中國人的聰明,答案可知。所以後漢書可改為:「觀視、摹寫(及拓印)者...填塞街陌。」
 
敦煌石窟有「唐拓」唐太宗書《溫泉銘》(648)碑石的紙拓本出土,是中國現存最早的碑刻拓印,此碑太宗初唐時唐拓己不下幾十本,可知北宋《淳化閣帖》流行之先,唐代早有以拓本大量印刷文宣的習慣,只是沒有漢拓、魏晉六朝拓的實物流傳吧!我初步估計,因太學考試之故,東漢民間社會已有拓本的廣泛買賣、傳播收藏,而拓本學的興起,當在淳化帖北宋之後。東漢末年《熹平石經》原石飽歷連年戰禍,早已散失、玉碎成百多小塊,「麻樹紙經」也因為大量生產製作,加上當時價值不高,更難作保存。
 
筆者廿、卅年前在學時收藏的《熹平石經/ Exhibit》殘石拓片,是依據1922年洛陽出土的殘石而捶拓,可以比較兩個拓本(民國時期1922)至不晩於80年代的發展。內容是《春秋.公羊傳》記載宋襄公和諸候會盟的部分。若有興趣參觀熹平石碑原拓本及其他東西漢碑碣、摩崖、石刻文字拓片,歡迎預約參觀。
 

「破繭」的一系列展覽志在探索自我、空間和物料間的可能性與關聯。2019年10月至2020年11月期間,主辦方將每月邀請不同藝術家展示其創作並分享當中的創意軌跡。每次展覽的形式不盡相同,但皆是藝術家們實現想法的一次嘗試,挑戰原則的一場實驗,以及破繭化蝶的一個印證。作品除了捕捉這一代人的心境,也希望顛覆觀眾的想像——不要說:應該是甚麼,試著說:可以成為甚麼。

 

展覽由賽馬會創意藝術中心(JCCAC)和元創方(PMQ)合辦,讓大家認識來自不同範疇的新晉藝術家,並重新打開藝術家與藝術空間及訪客之間的對話,建立別開生面的互動,帶來耳目一新的體驗。

 

時間:10:00–20:00

地點:香港中環鴨巴甸街35號元創方A座S414室

聯合主辦賽馬會創意藝術中心、元創方

 

即將舉行之展覽

23 / 10 – 11 / 11 / 2020 > 水石觀周頌聞、李婉說>> 詳情

 

過往展覽

10 – 27 / 10 / 2019 > 嘰哩咕嚕(馮穎琳、陳岱昕)>> 詳情

3 – 28 / 11 / 2019 > 在地游走(劉敬楠)>> 詳情

17 / 12 / 2019 – 5 / 1 / 2020 > 障礙物(何濼聰)>> 詳情

10 – 29 / 1 / 2020 > 山城絮語(沈君怡)>> 詳情

7 / 2 – 1 / 3 / 2020 > 輕輕丁立德、謝俊昇>> 詳情

9 – 29 / 3 / 2020 > 泥石流何藹盈李德蓉>> 詳情

1 – 25 / 4 / 2020 > The Sea Keeps Burning, 世界的模樣依舊如常陳卓甄張梓祈>> 詳情

1 – 30 / 5 / 2020 > 當淚水流乾了郭可文>> 詳情

5 – 28 / 6 / 2020 > 掏空朱卓慧>> 詳情

3 – 26 / 7 / 2020 > 如果我是癡情司江凱勤>> 詳情

31 / 7 – 23 / 8 / 2020 > 非賣品梁曉然>> 詳情

28 / 8 – 20 / 9 / 2020 > 遊走於荒野中錢銀笑>> 詳情

25 / 9 – 18 / 10 / 2020 > 似山似林林佑森>> 詳情

W Studio Mural Paintings Service 大型壁畫繪圖設計服務

 

查詢:5199 9700 (Yanki Hui) / 

yankirosepinky@gmail.com

網址:www.wstudio516.com

www.yanki-rosepinky.com

www.facebook.com/wstudio516

W Studio EXA Circle Painting

W Studio 表達藝術圓圈繪畫

 

同一個空間

分享·一起創作

建立·找到自己的圓

藉著顏色、線條在畫布上一起盛載

 

 

查詢及預約
5199 9700 (Yanki Hui)
wstudio516@gmail.com


*歡迎團體及學校查詢

Art for all people!

W Studio
九龍石硤尾白田街30號賽馬會
創意藝術中心L5-16
wstudio516@gmail.com • www.wstudio516.com
www.facebook.com/wstudio516

**活動已取消**
 

日期:22 / 2 – 30 / 4 / 2020

時間:12:00 – 19:00

地點:L205觸感藝術展覽廳1

查詢:2891 8482(William);william@cccd.hk

開幕:22 / 2 / 2020 (Sat) 17:00
 

  1. 觸感藝術新領域亦設有一系列大師工作坊及研討會,詳情可向主辦單位查詢。

 

日期:即日至 7 / 2020

時間:10:00 – 18:00(星期一至五)

地點:L3-05D香港美術教育協會

查詢:2234 6096(王湧鑫先生);info@hksea.org.hk

網址:www.hksea.org.hk

 

JCCAC藝聚港鐵2020:相輔。雙承

 

日期:24/3 – 20/5/2020

地點:港鐵中環站近J出入口

主辦單位:賽馬會創意藝術中心(JCCAC)

 

展覧簡介:

創作常被視為孤獨的載體,然而藝術啟蒙路上並不孤單。教學相長,相輔也雙承,藝術生命才得以萌芽、延續及成長。是次展覽會展出三組駐村資深藝術家與其學徒的創作,通過兩代藝術家對創作的詮釋,讓公眾探索作品之間的藝術對話並感受到藝術當中的創造性和傳承。

 

本次展覽涵蓋了多種藝術媒介,包括當代水墨大師徐子雄、陶藝家盧世強、油畫家曹幗婷鄭展文,聯同其藝術家學徒們合共展示二十多件的本地創作。公眾可從中檢視兩代藝術家的創作過程,發掘當中的相同與相異之處,感受藝術家在創作和日常生活的觀察、感悟和積累。

 

 

展品簡介:

Room M112 LOUIS SK ART STUDIO>> Details

Room M120 筆加思索>> Details

Room M124 石門畫室>> Details

RESISTANCE TO C-VIRUS 抗炎

 

***Due to the Corona virus crises in the world MOST has cancelled or postponed all exhibition events until further notice and then we will see how the situation develops. We hope that you are all well, take care of each other and that the crises will be a starting point some important and creative changes for the humankind and the planet.  (April 8, 2020)

(Jul 15, 2020)

 

***To ensure the health and wellbeing of our staff and guests, the following safety precautions during the opening: - Drinks and snacks will not be served - Hand sanitiser will be provided at reception for visitors to use - Visitors are asked to wear a mask and have their temperatures checked upon arrival at the gallery. - We kindly ask those who is experiencing a fever or have traveled within the past 14 days to refrain from joining the event - In keeping with social distancing guidelines, we request guests do not congregate in groups of more than 4 while in the gallery  

(Exhibition will possibly resume on May 1, 2020)

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Resistance beyond words, language or conventional means can be poetic and abstract, satirical and humorous. The power of resistance embraces thought-philosophy, live and durational actions against the cultural mainstream and traditional orthodoxy. More importantly, it is alternative and retreating, displaying the prestige of quiet struggle, reputed opposition and social distancing with no compromise. 

 

A great many photographers in China, Taiwan and Hong Kong in the last twenty years have long engaged their experimental works with an instinct for willful controversy and alternative dimensions. Rested in peace, their intoxicating images release a strong sense of disturbance and uncertainty. Eclectically rich in fantasy, parody and art-historical references, photographic works of Cui Xiu Wen 翟岫聞, Yao Jui Chung 姚瑞中, Alfred Ko Chi Keung 高志強, Ma Jiang 馬健, Cang Xin 蒼鑫, Dai Guangyu 戴光郁, Shao Yin Ong, Hung Hao 洪浩, Ni Wai Hua 倪衛華, Zeng Tu 曾途, Yu Ji 玉溪, Yang Zhichao 楊子超, Di Naozhuang 邸乃肚, Ye Shuang Gui 葉雙貴, Vincent Yu 余偉健, Birdy Chu 朱迅, Michael Wolf, Simon Go 吳文正 are exhibited. Their collected works branched out from artists' performances and for years they hinge on some hidden agends and private platforms beyond those of the prevailing mainstream or institution. 

 

Appointment is a must for docent support and the project will be close immediately without further notice, if the C-19 virus derived from China becomes a sychronized globalization in the city.

 

Works are also for sale in the gallery MOST after the exhibition. 

 

Curartor: Andrew Lam

Venue: Gallery MOST

Tel: 852-9802-9440

E: artopia_net@yahoo.com

https://www.jccac.org.hk/?a=group&id=c&mate_id=381&period=all&doc_id=7833